του Wilson Περιφράξεις αφηγείται την ιστορία των Maxons, μιας αφροαμερικανικής οικογένειας που ζούσε στο Πίτσμπουργκ κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1950, και προκαλεί το κοινό σε κλάματα και σε γέλια που πονάνε στην κοιλιά.
Η ομάδα πίσω Περιφράξεις ανέλαβε πραγματικά ένα εντυπωσιακό και μνημειώδες έργο. Έχει παιχτεί στο παρελθόν από μερικούς από τους πιο τρομακτικά ταλαντούχους ηθοποιούς που έχουμε: Viola Davis, Denzel Washington, Lenny Henry, James Earl Jones. Επιπλέον, αυτό είναι μόνο το δεύτερο θεατρικό έργο του Κέμπριτζ με ένα ολόμαυρο καστ, μετά από το περσινό Μάκβεθ , το οποίο σκηνοθέτησε επίσης η Saskia Ross. Αυτό αναπόφευκτα ασκεί πίεση στην παραγωγή καθώς χαράζει τον απαραίτητο χώρο για τους μαύρους σε μια θεατρική σκηνή που είναι ασφυκτικά λευκή. Το ερώτημα ήταν αν το καστ θα μπορούσε να το βγάλει με αυτό το βάρος στους ώμους του.
Το έργο περιστρέφεται γύρω από τον Troy Maxon, έναν χαρακτήρα που έχει μελανιάσει πλήρως από την καταχρηστική του ανατροφή, τον χρόνο του στη φυλακή και τα αθλητικά του όνειρα συντρίβονται σε ένα περιβάλλον όπου κυριαρχούν οι λευκοί. Είναι κολλημένος σε μια αποτελμάτωση, θαμμένος κάτω από τον εμφιαλωμένο θυμό του που προκαλείται από το βάρος της ιστορίας και της αρρενωπότητας καθώς και από τις προσδοκίες που κουβαλούν η οικογένεια, η πατρότητα και η αγάπη. Η οικογένειά του πατάει πάνω σε τσόφλια αβγών γύρω από τον υπερμεγέθη και μπλεγμένο χαρακτήρα του, με αποτέλεσμα εντάσεις που άμπωτη και ρέουν και κρατούν το κοινό σε εγρήγορση.
Credit: Jay Parekh
Ο ηθοποιός που ξεχώρισε σε αυτή την παραγωγή ήταν πράγματι Peter Adefioye , παίζοντας Troy. Βγαίνοντας από τη φιάλη του γοφού του, ήταν όλος πόδι της χήνας, σκληρό δέρμα, ξεφτισμένα κορδόνια και τραχιά χέρια, εμποτισμένα με το είδος της γλυκύτητας που μπορεί να αναπτυχθεί μόνο από τις ρωγμές στο πεζοδρόμιο. Adefioye αποτυπώνει τέλεια την πολυπλοκότητα αυτού του χαρακτήρα, συνθλίβεται μεταξύ της επιθυμίας του να ζήσει τη στιγμή και της λαχτάρας του για μια καλύτερη ζωή, που προσγειώνεται κάπου ανάμεσα και μετράει τη ζωή του με κάθε επιταγή πληρωμής. Ο πανύψηλος χαρακτήρας του καταρρέει σκηνή μετά από σκηνή, με τον ίδιο τρόπο που οι γονείς σου σιγά-σιγά μαλακώνουν από πυλώνες σοφίας σε απλούς θνητούς με ρωγμές και ψεύτικα χαμόγελα καθώς μεγαλώνεις.
Credit: Jay Parekh
Ωστόσο, οι οδυνηρά ανεκπλήρωτες δυνατότητές του αντιπαρατίθενται από τους δύο γιους του, και οι δύο γεμάτοι ελπίδα. Αν και μερικές φορές μάλλον ξύλινο, η υποκριτική του Αμίν Αμπντελχαμίντ και Κρίστοφερ Ντιν κατέγραψε ως επί το πλείστον αυτά τα τρεμοπαίζει της ζωντάνιας.
Πολλά από τα ίδια μπορούμε να πούμε για Maya Bailey-Braendgaard ; Σε συγκεκριμένες στιγμές έντονης έντασης, το κοινό ήταν πλήρως καθηλωμένο και δεν υπήρχε διάκριση μεταξύ της ηθοποιού και του χαρακτήρα της.
Ωστόσο, συχνά ένιωθε ότι εκείνη, και πολλοί ηθοποιοί στο έργο, ήταν πολύ συνειδητοποιημένοι, πολύ συνειδητοποιημένοι για το κοινό και την πίεση αυτού του σημαντικού έργου, σκεφτόμενοι την ακριβή διατύπωση των γραμμών τους και όχι τα συναισθήματα της σκηνής. . Αυτά τα νεύρα κατέστησαν επίσης τις κορυφώσεις μάλλον μη ρεαλιστικές, χωρίς να προσελκύουν αρκετά το κοινό. Τούτου λεχθέντος, αυτό θα μπορούσε απλώς να είναι το αποτέλεσμα της βραδιάς ανοίγματος.
Credit: Jay Parekh
Ιδιαίτερα εντυπωσιακό κατόρθωμα του σκηνοθέτη Σάσκια Ρος ήταν το δημιούργημά της και από το σκοτάδι και το φως στο έργο. Ένα λεπτό το κοινό είναι σε κρίσεις γέλιου για τον αξιαγάπητο χαρακτήρα του Gabe ( Roslynn Ampomah ), ο επόμενος πίσω στο θηλασμό του στομάχου και ο επόμενος στην άκρη των καθισμάτων μας, μαγεμένοι από την γλυκόπικρη τρυφερότητα του κοινού τραγουδιού του Cory και του Raynell.
Μια άλλη αστρική πτυχή του έργου ήταν η χρήση του εμβληματικού και ομώνυμου φράχτη ως φυσικού 4ου τοίχου, που παγίδευσε την ένταση και έκανε να φαίνεται σαν το κοινό να ήταν ηδονοβλεψείς που κρυφοκοίταζαν αυτό το κομμάτι του πραγματικού κόσμου.
Συνολικά, αυτό το έργο αξίζει να το παρακολουθήσετε. Παίζει τόσο σημαντικό ρόλο στο τρέχον κίνημα για να γίνει το θέατρο του Κέιμπριτζ όχι μόνο ανεκτικό με τους μαύρους ηθοποιούς, αλλά και με τις μαύρες ιστορίες, που διαδραματίζεται από τον εμπνευσμένο Ρος. Ωστόσο, η σημασία του δεν βασίζεται μόνο στην πολιτική του. είναι ένα παιχνίδι γεμάτο δυνατότητες που θα πραγματοποιηθεί μόνο με περισσότερη εμπιστοσύνη και υποστήριξη.
Το Fences λειτουργεί στις 7 μ.μ. στο Corpus Playroom, μέχρι το Σάββατο 11 Νοεμβρίου.
4/5 αστέρια
